Песнь о Нибелунгах
Восприятие женщины с течением времени изменялось в зависимости от эпохи и нравов того или иного общества. Интересен образ женщины в древнегерманском эпосе «Песнь о Нибелунгах», нравственная основа которого представляет собой синтез двух мировоззрений – средневекового феодально-христианского и германо-скандинавского языческого. Соответственно, в нем преломляются различные, даже противоречащие друг другу культурные пласты и взгляды, в том числе на отношение к женщине. Взять, к примеру, образ главной героини «Песни о Нибелунгах» Кримхильды. С одной стороны, она становится причиной падения своего мужа Зигфрида, что сразу вызывает в памяти ветхозаветный сюжет о грехопадении, к которому женщина, поддавшись искушению, подталкивает Адама. С другой стороны, Кримхильда выполняет древний обычай родовой мести, но притом впоследствии погибает как преступница, ведь средневековая женщина не имела права брать в руки оружие. Присутствует в тексте и мотив рыцарского культа прекрасной дамы – Зигфрид влюбляется в Кримхильду до действительной встречи с ней. Звучат здесь даже отголоски матриархата – в образе правительницы Исландии, жены Гунтера Брюнхильды.
Так, древний эпос становится своего рода энциклопедией нравов разных эпох и культур, что во многом передано через отношение к женщине.
В. Гюго. Отверженные
Монументальный роман Виктора Гюго – книга, в которой автор проделывает тонкую психологическую работу, чтобы показать многогранность характеров героинь, мотивы их поступков, чувства и переживания.
Женских образов в романе немало, но среди них особо выделяются три – Фантины, Козетты и Эпонины. Адаптированный отрывок романа про детство Козетты даже включен в школьную программу.
Итак, Фантина – это поначалу образец чистой, наивной и доверчивой девушки. После – любящей матери, готовой ради своей дочери на все – даже на самую отвратительную работу.
Козетта наследует черты матери и, вопреки нравам семейства Тенардье, в котором воспитывается, остается честной и доброй девушкой.
Что же касается Эпонины – так этот образ, возможно, один из самых интересных в романе. Две противоположности борются в ней на протяжении всей книги. Влюбленная в Мариуса, она, тем не менее, узнает для него, где живет Козетта. Она готова пожертвовать всем ради любви, но на баррикадах понимает, что лучше предпочтет видеть Мариуса мертвым, нежели с другой девушкой.
А. Островский. Бесприданница
Вечно актуальная пьеса Островского также дает возможность читателям заглянуть в потаенные уголки женской души. Прежде, чем говорить о главной героине, вспомним о том, что у нее было две старших сестры. Одну взял замуж и увез горец, а по прошествии двух недель зарезал ее из ревности. Другая вышла замуж «за какого-то иностранца», а тот оказался и не иностранцем, а шулером.
Исходя из такой предыстории, можно восстановить картину: Огудалова читает слезные письма одной своей замужней дочери, а рядом с ней находится Лариса – миловидная и талантливая девушка, у которой совсем нет приданого. Лет ей уже не так мало – надо скорее устроить ее в жизни, да так, чтобы она не повторила судьбу старших сестер.
Увы, как нам известно, судьба Ларисы складывается еще более трагическим образом. Женская доверчивость, искренность, вера в недостойного ее человека губят молодую девушку. Есть ли в том ее вина? Автор оставляет вопрос открытым.
Г. Ибсен. Кукольный дом
Пьеса норвежского драматурга Генрика Ибсена «Кукольный дом» расценивалась его современниками как манифест феминизма. И действительно, вся Европа в 70-е годы XIX века (драма написана в 1879 году) охвачена «женским» вопросом, а первая феминистка Норвегии Камилла Коллетт, с которой автор «Кукольного дома» был знаком, поднимает вопрос о женской эмансипации уже в 50-е годы. Наблюдая за развитием событий в пьесе, читатель понимает, что её героиня Нора явно недовольна своим положением «куколки» в семье, хотя до поры до времени скрывает это от самой себя. Она в самом деле протестует против мужских «плохих законов». Тем не менее, женский вопрос как таковой не является главным для автора драмы. Сам Ибсен поясняет: «то дело, за которое борются женщины, мне представляется общечеловеческим». Другими словами, вопрос об эмансипации женщин здесь представляет собой лишь малую часть более значительного вопроса – о свободе человеческой личности.
Б. Васильев. А зори здесь тихие…
Однако для женщины равенство не всегда означает свободу. В частности, на войне свободы не знает никто. Война размывает границы. Увы, война стирает даже различия между сильным и слабым полом. Так было и в нашей стране во время Великой Отечественной войны: женщины отправлялись на фронт, где оказывались в равных условиях с мужчинами и часто погибали. Именно такая трагедия представлена в самой известной книге писателя-фронтовика Бориса Васильева «А зори здесь тихие...". Это повесть о том, как тридцатидвухлетний старшина Федот Васков и пять молодых, неопытных в военном деле зенитчиц бросают вызов врагу, численно превосходящему их небольшой отряд. Война нарушила гармоничную жизнь этих женщин, навсегда забрала их близких. Читая повесть Б. Васильева, любой обнаружит явную неестественность, уродливость войны для человеческой природы, в особенности – женской.
